Panta rhei. Works for accordion duo with chamber orchestra. Camille Saint-Saëns: Karnawał zwierząt. Bartosz Kowalski: „Pantha rhei” koncert na duet akordeonowy, orkiestrę smyczkową i instrumenty perkusyjne. Anna Sowa: Koncert na duet akordeonowy i orkiestrę smyczkową
duoAccosphere – Alena Budziňáková-Palus i Grzegorz Palus (akordeony), Polish Art Philharmonic, Michał Maciaszczyk – dyrygent
Myślenicki Ośrodek Kultury i Sportu, Stowarzyszenie Polskich Muzyków Kameralistów 2024, TT: 63’05”

Karnawał zwierząt na akordeonie? Kto by pomyślał? – takie pytania słyszałem, gdy pewnego razu przyniosłem tę płytę do pracy. Wziąłem ją z “recenzenckiego obowiązku” wysłuchania i napisania paru słów. Nie sądziłem, że wzbudzi tak żywe zainteresowanie wszystkich, którzy tego dnia wpadali do mojego biura. 

Panta rhei. Works for accordion duo with chamber orchestra prezentuje efekt współpracy myślenickiej orkiestry Polish Art Philharmonic pod batutą Michała Maciaszczyka z duetem akordeonowym w roli solistów. Album rozpoczyna słynny Karnawał zwierząt Camille’a Saint-Saënsa. Partię duetu fortepianowego opracowali i wykonali zaproszeni do projektu akordeoniści z duoAccosphere – Alena Budziňáková-Palus i Grzegorz Palus. W ich transkrypcji ten jeden z najbardziej rozpoznawalnych utworów w historii muzyki został po raz pierwszy nagrany w tak oryginalnej szacie brzmieniowej. Nie wiem, co pomyślałby o tej wersji Saint-Saëns, ale ja biję brawo. 

Smak, kultura muzyczna i wirtuozeria duoAccosphere to ich znak rozpoznawczy.  Jednak tym, co najbardziej zafascynowało mnie na tej płycie, jest rozsadzenie narracji, którą słychać w tytułowej kompozycji. “Panta rhei” koncert na duet akrodeonowy, orkiestrę smyczkową i instrumenty perkusyjne. Kompozytora, Bartosza Kowalskiego, prowadzi energia, którą umiejętnie zamienił w inwencję. Zgodnie z tytułem wszystko tu płynie i prowadzi słuchacza niemal przez całą historię muzyki. W “Panta rhei” roi się od cytatów ze słynnych kompozycji m.in. Vivaldiego, Bacha i Czajkowskiego. Całość zmierza do XXI wieku i kończy się pytaniem, dokąd zmierza muzyka? 

Omawiane wydawnictwo podsumowuje kolejny koncert napisany dla duoAccsphere. Dzieło Anny Sowy powstało w roku 2018 i miało swoją premierę podczas XXV Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Akordeonowej w Przemyślu. Celem twórczyni – jak czytamy w omówieniu nagrania – było pokazanie szeroko pojętej niezależności kulturowej. To na wskroś muzyka współczesna pełna napięć, kulminacji i sonorystycznych rozwiązań brzmieniowych. Dialog solistów ze sobą i z orkiestrą tworzy opowieść, która na przemian buduje i rozbija muzyczny ład. 

Płyta zarówno dla wyrafinowanych miłośników muzyki współczesnej, jak i „zwykłych” melomanów. 

Robert Majewski © 2024

Płyty można posłuchać m.in. w serwisie streamingowym Apple Music.